viernes, 20 de mayo de 2016

Temas de la exposición oral


A continuación os indico los temas a trabajar para la exposición oral de la próxima semana.

- Rebeca: La vida de Frida Kahlo.
- Paola: La tumba de Nefertiti.
- Antonio David: El deporte: skeleton.
- Noelia: La cultura maorí.
- Jose Mari: Deporte: Fierljeppen
- Juan Carlos: La vida de Manolo Escobar.
- Cristóbal: La muerte de Hitler.
- Lucía: la cultura de Arcos de la Frontera.
- Raquel: La vida de Mozart.
- José Manuel: Historia secreta de la Atlántida.
- Antonio Clavijo: La isla basura.
- Fernando: El calentamiento global.
- Marisol: la existencia de aliens.
- Laura: el cuadro de las Meninas.
- Irene: La vida de Teresa Rabal.
- María Lara: Los secretos del cuadro La mona lisa.
- Antonio Román: La almadraba.
- María Sánchez: La vida de Camarón.
- Liuye: las flores más extrañas del mundo.
- Manuel: Vida de Martin Luther King.
- Marta: Los animales más extraños del planeta.
- Jesús: la vida de Lorca.



13 comentarios:

Anónimo dijo...


LA VIDA DE CAMARÓN

José Monge Cruz,[1] [2] conocido artísticamente como Camarón o Camarón de la Isla (San Fernando, Cádiz, 5 de diciembre de 1950-Badalona, Barcelona, 2 de julio de 1992), fue un cantaor español, considerado una de las principales figuras del flamenco.[3] En 2000, le fue concedida a título póstumo la Llave de Oro del Cante.

Jose Monje Cruz nació en la localidad de San Fernando, en la calle Carmen, en el barrio conocido popularmente como "Las Callejuelas". Hijo de Juana Cruz Castro y Juan Luis Monge Núñez, fue el penúltimo de ocho hermanos de familia gitana. El apodo por el que es conocido le fue dado por un tío suyo, de nombre José, debido a su delgadez, pelo rubio y piel blanca, que en su opinión le hacían parecer un camarón. Por otro lado, la ciudad de San Fernando se halla ubicada en la Isla de León, por lo que es conocida como la Isla, topónimo que Camarón añadiría a la segunda parte de su apodo para formar su nombre artístico.

De niño estudió en el Colegio del Liceo, sección beneficencia, hasta que dejó la escuela para ayudar a su padre, gran aficionado al cante flamenco, en la fragua donde trabajaba. La casa de los Monge era frecuentada por los grandes cantaores de la época de toda Andalucía a su paso por San Fernando y allí el pequeño José comenzó a escuchar a artistas como Manolo Caracol o Antonio Mairena. Cuando su padre falleció a causa del asma, siendo aún muy joven, la familia pasó por apuros económicos, por lo que desde los siete años de edad Camarón comenzó a cantar en distintas tabernas y en la estación del tranvía de San Fernando.

En 1968 Camarón llega a ser fijo en el tablao de Torres Bermejas de Madrid, donde permanecería durante doce años acompañado a la guitarra por Paco Cepero. Su nombre comienza a ser cada vez más conocido y participa en la película Casa Flora, protagonizada por Lola Flores. En Torres Bermejas conoce al maestro Paco de Lucía, con el que grabaría nueve discos entre 1969 y 1977, dirigido por el padre del tocaor, Antonio Sánchez Pecino, en los que también colabora el hermano de Paco, Ramón de Algeciras. Durante esos años se produce su evolución como cantaor, pasando de un estilo ortodoxo a otro más personal. Su primer disco, El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía, título que Sánchez Pecino repetiría durante los siguientes álbumes para preservar la carrera de su hijo como solista, supuso el principio de una revolución musical, y los tangos extremeños Detrás del tuyo se va incluidos en este disco fueron el primer éxito del dúo.
En 1976 contrae matrimonio con Dolores Montoya, La Chispa, con la que tendría cuatro hijos. La boda se celebró en la localidad de La Línea de la Concepción, apadrinado por su hermano Manuel y la bailaora Manuela Carrasco.En 1968 Camarón llega a ser fijo en el tablao de Torres Bermejas de Madrid, donde permanecería durante doce años acompañado a la guitarra por Paco Cepero. Su nombre comienza a ser cada vez más conocido y participa en la película Casa Flora, protagonizada por Lola Flores. En Torres Bermejas conoce al maestro Paco de Lucía, con el que grabaría nueve discos entre 1969 y 1977, dirigido por el padre del tocaor, Antonio Sánchez Pecino, en los que también colabora el hermano de Paco, Ramón de Algeciras. Durante esos años se produce su evolución como cantaor, pasando de un estilo ortodoxo a otro más personal. Su primer disco, El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía, título que Sánchez Pecino repetiría durante los siguientes álbumes para preservar la carrera de su hijo como solista, supuso el principio de una revolución musical, y los tangos extremeños Detrás del tuyo se va incluidos en este disco fueron el primer éxito del dúo.


un saludo

María Sánchez

Anónimo dijo...

Hola me llamo Juan Carlos:
Manuel García Escobar nació el 19 de octubre de 1.931 en El Egido, por entonces un pequeño pueblo de Almería. Es el quinto de una familia de diez hermanos. Su padre, Antonio García, pronvenía del campo, aunque tuvo que dedicarse a numerosos menesteres para sacar adelante a su numerosa familia. Tenía una casa de huéspedes; también fue comerciante, e incluso empresario cinematógrafo: montó el primer cine del pueblo. La madre, la entrañable "madrecita María del Carmen", era junto con su esposo el alma de la familia.
Con grandes inquietudes culturales, Antonio García insistía siempre en que sus hijos tuvieran una formación. Su otra gran pasión era la música. Y también les facilitó a sus hijos el cultivo de este arte. Desde muy pequeños, aprendieron a tocar la guitarra o el laúd. Su hermano Baldomero se erigió en jefe de la compañía, y junto a Salvador y Manolo comenzaron a actuar en fiestas y bodas bajo el nombre artístico de "Los Niños de Antonio García". Ya entonces, el niño Manolo soñaba con ser cantante.
El nuevo miembro de la familia, Antonio Manzano, resultó ser también un consumado profesor de música. Así que los hermanos García, desde el mayor al más pequeño, pudieron aprender música.
Los Niños de garcía actuaban en el cine de su padre, en los entreactos obligados del cambio de película.
Pero ni el cine ni todos los recursos que el padre se esforzaba en discurrir, eran suficientes para cubrir las necesidades básicas de la numerosa familia. Los años cuarenta habían traído una sequía pertinaz a toda España, incluída la provincia de Almería, y el campo no daba para más. Los hermanos mayores, Antonio y María, ya se habían casado, pero también iban malviviendo. Así que Antonio, tras muchas peticiones de su hijo Baldomero, aceptó que diera el salto de la emigración a Barcelona, a probar fortuna. Con él irían también Salvador y Manolo, y luego ya se vería.
Con apenas 15 años, casi un niño, Manolo y sus dos hermanos se lanzan a la gran aventura en un tren que les llevará a más de 800 kilómetros de su casa y su gente. En Barcelona se instalan en una habitación alquilada en el Barrio Chino. Salvador encontró un empleo, y Baldomero no encontró otra cosa que dedicarse al estraperlo. Manolo hacía lo que podía, además de ser el cocinero del grupo. Varios meses más tarde, consiguieron un piso en Badalona, y al poco tiempo el resto de la familia, incluídos los hermanos mayores y sus consortes, emprendieron el viaje de reencuentro.
Toda la familia (salvo los pequeños, que seguían en el colegio, por supuesto) se afanó por trabajar. Manolo encontró un empleo en la industria metalúrgica, pero tuvo que dejarlo por motivos de salud. Después de ser aprendiz de ebanista, se decidió por la construcción.
En aquellos tiempos, proliferaban en los barrios las verbenas callejeras, donde jóvenes y mayores se divertían tanto con los preparativos de colocar el tablado para la orquesta o colocar farolillos y bombillas, como con los bailes y los cantes de las actuaciones. En las verbenas se organizaban concursos de baile y de cante. Y Manolo no se perdía ni uno: se presentaba a todos los que podía, porque su ilusión seguía siendo cantar. Canciones de moda de aquella época, de muchos cantantes famosos, que Manolo interpretaba con un estilo propio y con una voz espectacular.

Anónimo dijo...

Hola, soy María Lara y voy a presentar una exposición sobre los secretos del cuadro de La Mona Lisa:

El secreto de la pintura de Leonardo Da Vinci (La mona lisa), fue descubierto por un grupo de investigadores británicos.

Da Vinci utilizó una técnica que refleja una ilusión óptica, fue denominada la 'sonrisa intocable''.
Los expertos de la Universidad de Sunderland, Reino Unido, estudiaron otra obra del artista cuya protagonista también sonríe enigmáticamente.
La pintura denominada 'La bella principessa' (, fue pintada por Da Vinci antes que la 'Mona Lisa' a finales del siglo XV.

Da Vinci utilizó "un ingenioso truco para atraer al público" en una de las pinturas más famosas de todos los tiempos. De acuerdo con los científicos, Da Vinci hizo 'inalcanzable' la sonrisa de las mujeres de sus pinturas tras mezclar hábilmente los colores y explotando de esta manera la visión periférica del espectador. Gracias a esta técnica, la forma de la boca del sujeto parece cambiar según el ángulo y punto de vista.  Así, si se observa la pintura directamente, la inclinación de la boca mira hacia abajo, mientras que a medida que el ojo se mueve hacia otro lugar la boca parece tomar un giro hacia arriba, creando una sonrisa que solo puede ser vista indirectamente, al igual que la de la Mona Lisa.

Anónimo dijo...

Hola me llamo Juan Carlos:
Manuel García Escobar nació el 19 de octubre de 1.931 en El Egido, por entonces un pequeño pueblo de Almería. Es el quinto de una familia de diez hermanos. Su padre, Antonio García, pronvenía del campo, aunque tuvo que dedicarse a numerosos menesteres para sacar adelante a su numerosa familia. Tenía una casa de huéspedes; también fue comerciante, e incluso empresario cinematógrafo: montó el primer cine del pueblo. La madre, la entrañable "madrecita María del Carmen", era junto con su esposo el alma de la familia.
Con grandes inquietudes culturales, Antonio García insistía siempre en que sus hijos tuvieran una formación. Su otra gran pasión era la música. Y también les facilitó a sus hijos el cultivo de este arte. Desde muy pequeños, aprendieron a tocar la guitarra o el laúd. Su hermano Baldomero se erigió en jefe de la compañía, y junto a Salvador y Manolo comenzaron a actuar en fiestas y bodas bajo el nombre artístico de "Los Niños de Antonio García". Ya entonces, el niño Manolo soñaba con ser cantante.
El nuevo miembro de la familia, Antonio Manzano, resultó ser también un consumado profesor de música. Así que los hermanos García, desde el mayor al más pequeño, pudieron aprender música.
Los Niños de garcía actuaban en el cine de su padre, en los entreactos obligados del cambio de película.
Pero ni el cine ni todos los recursos que el padre se esforzaba en discurrir, eran suficientes para cubrir las necesidades básicas de la numerosa familia. Los años cuarenta habían traído una sequía pertinaz a toda España, incluída la provincia de Almería, y el campo no daba para más. Los hermanos mayores, Antonio y María, ya se habían casado, pero también iban malviviendo. Así que Antonio, tras muchas peticiones de su hijo Baldomero, aceptó que diera el salto de la emigración a Barcelona, a probar fortuna. Con él irían también Salvador y Manolo, y luego ya se vería.
Con apenas 15 años, casi un niño, Manolo y sus dos hermanos se lanzan a la gran aventura en un tren que les llevará a más de 800 kilómetros de su casa y su gente. En Barcelona se instalan en una habitación alquilada en el Barrio Chino. Salvador encontró un empleo, y Baldomero no encontró otra cosa que dedicarse al estraperlo. Manolo hacía lo que podía, además de ser el cocinero del grupo. Varios meses más tarde, consiguieron un piso en Badalona, y al poco tiempo el resto de la familia, incluídos los hermanos mayores y sus consortes, emprendieron el viaje de reencuentro.
Toda la familia (salvo los pequeños, que seguían en el colegio, por supuesto) se afanó por trabajar. Manolo encontró un empleo en la industria metalúrgica, pero tuvo que dejarlo por motivos de salud. Después de ser aprendiz de ebanista, se decidió por la construcción.
En aquellos tiempos, proliferaban en los barrios las verbenas callejeras, donde jóvenes y mayores se divertían tanto con los preparativos de colocar el tablado para la orquesta o colocar farolillos y bombillas, como con los bailes y los cantes de las actuaciones. En las verbenas se organizaban concursos de baile y de cante. Y Manolo no se perdía ni uno: se presentaba a todos los que podía, porque su ilusión seguía siendo cantar. Canciones de moda de aquella época, de muchos cantantes famosos, que Manolo interpretaba con un estilo propio y con una voz espectacular.
las paginas son: manoloescobar,wikipedia,libergitall

Anónimo dijo...

Paginas:
Mundo
Wikipedia
La Prensa
Marisol Román

UN SALUDO DE MARÍA LARA

Anónimo dijo...


Hola soy Antonio Roman y esta es la informacion de la Almadraba:
Han sido caladas almadrabas desde los puertos de Cádiz, Chiclana de la Frontera,[2] Isla Cristina, Barbate, Rota, , Zahara de los Atunes, Nueva Umbría, , Ceuta y Tarifa, entre otros puertos. También existe esta técnica pesquera, en el sureste español, en la región marítima de Cartagena, más concretamente en la bahía de Mazarrón, Calabardina, en el pueblo cartagenero de La Azohía, Cartagena. También en distintos puntos de la provincia de Alicante como son Denia, Jávea, Benidorm, Villajoyosa o Isla de Tabarca.
El proceso comienza cuando los atunes, en su emigración desde el Círculo Polar Ártico hasta el Mar Mediterráneo, pasan por el Estrecho de Gibraltar. La práctica totalidad de las Almadrabas caladas en el Mediterráneo, desde el siglo XVIII hasta mediados de 1950, han estado capitaneadas por arraeces (jefes de todas las faenas que se ejecutan en la almadraba) de Benidorm (Alicante), considerados los nativos de este pueblo como auténticos expertos en esta arte de pesca durante siglos.[cita requerida]
Estas son las paginas wed que he utilizado:wikipedia,el mundo,marisol roman y la prensa.

Unknown dijo...

INFORMACIÓN SOBRE LA MUERTE DE HITLER

La muerte de Adolf Hitler, jefe del Partido Nazi y canciller de Alemania de 1933 a 1945, se produjo el 30 de abril de 1945; Hitler se suicidó por medio de un disparo en la cabeza junto a su esposa, Eva Braun, que recurrió al envenenamiento con cianuro. La falta de información pública referente al paradero de sus restos y los informes confusos al respecto animaron los rumores de que Hitler podía haber sobrevivido al fin de la Segunda Guerra Mundial. La duda se suscitó intencionadamente por las autoridades de la Unión Soviética, que ocultaban información relevante sobre el suceso. En 1992, la publicación de los registros mantenidos por la KGB soviética y por la FSB rusa confirmó la versión ampliamente aceptada de la muerte de Hitler, como fue descrita por el historiador británico Hugh Trevor-Roper;[1] sin embargo, los archivos rusos no muestran lo que sucedió con el cadáver de Hitler. El político Adolf Hitler supuestamente murió en Berlín (Alemania) al suicidarse el 30 de Abril de 1945, a los 56 años. Nació el 20 abril de 1889 en Braunau am Inn (Austria-Hungría).
Este método dual, y otras circunstancias que rodean el acontecimiento, animaron los rumores de que Adolf Hitler podía haber sobrevivido al final de la Segunda Guerra Mundial, y todavía hoy sigue la especulación sobre lo que ocurrió en realidad. La apertura en 1993 de los archivos guardados por la KGB y la FSB rusas confirmó la versión extensamente aceptada de que la muerte de Hitler fue tal y como la describió Hugh Trevor-Roper en su libro "Los últimos días de Hitler" publicado en 1947. Los archivos rusos dieron, sin embargo, nueva luz sobre lo que le pasó al cadáver. La muerte de Adolfo Hitler, quien fuera jefe del partido nacional socialista en Alemania de 1933 a 1945, es uno de los hechos más controvertidos de la historia, toda vez que en los archivos oficiales no hacen mención de que sus restos, así como los de su compañera Eva Braun, con quien contrajera nupcias un poco antes de que los aliados penetraran en Berlín en abril de 1945 hayan sido encontrados e identificados. Las versiones oficiales señalan que Adolfo Hitler se suicidó por disparo de arma de fuego y envenenamiento con cianuro; sin embargo la falta de información hace suponer que probablemente Hitler haya sobrevivido al final de la segunda guerra mundial. "Hitler está vivo, escapó a España o Argentina". La frase fue lanzada, sin dudar, por Stalin para responder a una pregunta de James Byrnes, secretario de Estado norteamericano, durante la conferencia de Potsdam, el 17 de julio de 1945. El dictador soviético acusaba a los aliados occidentales de ser cómplices de la huida del líder nazi. En el mes anterior, el general Gueorgui Zhúkov, uno de los más destacados generales del Ejército Rojo, s

¿Pero no eran los rusos los que habían encontrado los restos de Hitler y de su esposa Eva Braun? ¿Se trataba solo de acusaciones del astuto Stalin para sembrar discordia en la antesala de la Guerra Fría? Rápidos de reflejos, los ingleses encomendaron su propia investigación a Hugh Trevor Roper, que servía como oficial de inteligencia.

"Hitler está vivo, escapó a España o Argentina". La frase fue lanzada, sin dudar, por Stalin para responder a una pregunta de James Byrnes, secretario de Estado norteamericano, durante la conferencia de Potsdam, el 17 de julio de 1945. El dictador soviético acusaba a los aliados occidentales de ser cómplices de la huida del líder nazi.


Páginas que e usado para la información
http://es.wikipedia.org/wiki/Muerte_de_Adolf_Hitler
http://www.dequemurio.com/como/Adolf_Hitler/
http://www.uaeh.edu.mx/scige/boletin/prepa2/n2/e6.html
http://www.infobae.com/2015/04/29/1725563-hitler-escapo-berlin-y-murio-la-argentina-realidad-o-fantasia

Unknown dijo...

Hola soy Rebecca esta sigiente informacion sera de Frida Kahlo.Nacio en coyoacan 6 de Julio 1907 13 de Julio 1954,fue una pintora y poetisa mexicana esta casada con el celebre Diego Rivera en 1939 expuso sus pinturas en Francia se convirtió en el primer cuadro de un artista mexicano adquirido por el mexicano en el Museo del Louvre Hasta entonces, Frida Kahlo había pintado solo privadamente y a ella misma le costó admitir que su obra pudiese tener un interés general.su obra alcanzó fama y verdadero reconocimiento internacional después de su muerte, a partir de la década de 1970. fallecio el 13 de julio 1954. A los dieciocho años Frida Kahlo sufrió un gravísimo accidente que la obligó a una larga convalecencia, durante la cual aprendió a pintar, y que influyó con toda probabilidad en la informacion del complejo mundo psicológico que se refleja en sus obras.En su búsqueda de las raíces estéticas de México, Frida Kahlo realizó espléndidos retratos de niños y niñas obras inspiradas en la iconografía mexicana. Frida vestía con largas faldas mexicanas, moños trenzados con cintas de colores y collares y pendientes as superar algunas graves crisis de salud, y de forma idéntica a como lo hacen los creyentes con los santos de su devoción, Frida mostró su agradecimiento a los médicos mediante sus pinturas geniales..

Unknown dijo...

La TUMBA
DE NEFERTITI
hola, soy Paola
¿Que sabemos de la Reina Faraona Nefertiti?
Muchas personas se preguntan lo mismo y en esta exposicion descubriremos su vida y como era.

Su belleza fue legendaria, pero tras su imagen sublime parece que su papel político y religioso en el desarrollo de la experiencia amarniana fue fundamental.
Su reinado se distingue por la frecuencia con que se realizaron representaciones monumentales que evocaban a la pareja real en la intimidad, y en especial la proximidad de sus hijas (jamás antes de esa época el arte oficial había representado a los soberanos en escenas familiares y privadas).
Aunque algunos egiptólogos creyeron que fue la que reinó con el nombre de Semenejkara, no se ha demostrado que sucediera a Ajenatón (Akenatón) tras su muerte. Sería más verosímil hablar de reinado en colaboración parcial entre Ajenatón y su gran esposa real. Tampoco se ha podido demostrar que sobreviviera a su real esposo y, por tanto, que ella fuese Semenejkara.
Un saludo Paola

Unknown dijo...

wikipedia, la vida de Nefertiti, investigar y vivir, arqueologia.
Paola Nefertiti

Anónimo dijo...

Isla de
Basura
La Isla de plástico,[1] también conocida como Isla de basura, Isla tóxica, Gran mancha de basura del Pacífico, Gran zona de basura del Pacífico, Remolino de basura del Pacífico y otros nombres similares, es una zona del océano cubierta de desechos marinos en el centro del océano Pacífico Norte, localizada entre las coordenadas 135° a 155°O y 35° a 42°N. Se estima que tiene un tamaño de 1.400.000 km².[2] Este vertedero oceánico se caracteriza por tener concentraciones excepcionalmente altas de plástico suspendido y otros desechos atrapados en las corrientes del giro del Pacífico Norte (formado por un vórtice de corrientes oceánicas). A pesar de su tamaño y densidad, la isla de basura oceánica es difícil de ver incluso mediante fotografías satelitales.[3] Tampoco es posible localizarlo con radares.

de antonio clavijo

Anónimo dijo...


La vida de Teresa Rabal

Hola soy Irene,hoy os voy a representar una exposición sobre la vida de Teresa Rabal.

María Teresa Rabal Balaguer nació en Barcelona en 1952. Es cantante y actriz española que ha destacado por su dedicación a los espectáculos en el público infantil. Hija de los actores:Paco Rabal y Asunción Balaguer. Es una de las cantantes de mas discos vendidos infantiles en España con un total de 7 millones de discos.

Desde los primeros años estaba rodeada de un ambiente artistico,en el cine con 9 años de la mano de Luis Buñuel en la película de la viridiana. En 1967 empezó con la compañía de teatro de Carlos Larrañaga y María Luisa Merlo.
Ha protagonizado más de 20 películas
• Esperando a papá
• El Alcalde de Zalamea
• Los días de Cabirio
• Las Cinco Lobitas
• Colorín Colorado
• Esperando a Papá
• Las Petroleras
• Loca por el circo
• Ambiciosa
• Muerte Súbita ( 2002)
• Call Girl: La vida privada de una señorita bien (1976)
• Colorín colorado (1976)
• Los buenos días perdidos (1975)
• El asesino no está solo (1975)
• Matrimonio al desnudo (1974)
• Un casto varón español (1973)
• Le Complot (1973)
• Bianco, rosso e..Verde. (1972)
• Los días de Cabirio (1971)
• Españolas en París (1971)
• Goya, historia de una soledad (1971)
• Las gatas tienen frío (1970)
• Los desafíos (1969)
• Viridiana (1961).
Las páginas son:
Wikipedia,Biografias y vidas,Teresa Rabal y ABC

Anónimo dijo...

soy rebecca las paginas que he utilizado son : prensa,wiquipedia,marisol roman y el mundo un saludo..